Mucho se ha hablado en los últimos años sobre storytelling; contar historias para vender, contar relatos para impactar al público objetivo, etc.
Todo eso está muy bien y hay mil artículos para ello. Si no sabes todavía lo que es, solo tienes que ir a Google y escribir “¿qué es el storytelling?” para tener chorrocientos posts que resolverán tu duda.
Si me preguntas a mí, te diría que no es más que contar historias para inducir en el lector algún pensamiento o nueva creencia que te ayude a vender (o cual sea tu objetivo). Como se ha hecho toda la vida con las parábolas y cuentos con moraleja. :)
Sin embargo…
¿Sabes contar una historia?
Ya te adelanto que no es algo tan simple como narrar los hechos tal y como ocurren.
Es más, si haces eso corres serio peligro de crear algo más aburrido que escuchar una partida de ajedrez por la radio.
Lo cierto es que la gran mayoría de buenas historias que te cuentan siguen una estructura.
Desde nuestras queridas pelis de Star Wars hasta la última de Disney, pasando, por supuesto, por toooodas las pelis de superhéroes que están tan de moda hoy en día.
¿CUÁL ES LA ESTRUCTURA DE UNA BUENA HISTORIA O UN BUEN STORYTELLING?
Bueno, pues la respuesta es un graaaan depende.
Hay por ahí muchos tipos de estructuras para contar historias.
La mejor estructura para un buen storytelling será la que te permita contarlo todo sin liar al lector. Aquí no vamos buscando la historia del siglo con giros de trama que ni Juego de Tronos. Recuerda que quieres que se entere de todo para que le quede clara la moraleja (esta será la que más te ayude a vender).
Así que, desechando cualquier tipo de estructura complicada, vamos a lo simple. Historias para niños, por no decir otra cosa. ;)
Para mí hay dos estructuras muy simples:
- Viaje del héroe de Joseph Campbell. Originalmente tenía 17 pasos, pero la que se ha popularizado es una versión adaptada a guiones de cine en 12 pasos por Christopher Vogler.
- 8 pasos de Dan Harmon. En realidad es una adaptación más, pero, esta vez, es más para series de TV.
¿Adivinas cuál te voy a enseñar hoy?
Eeeeexacto, la de Dan Harmon. Sobre la otra ya te hablaré más adelante. ^^
LA FORMA MÁS SENCILLA DE CONTAR UNA BUENA HISTORIA
Voy a enseñarte una muy buena forma de contar historias, de forma sencilla, coherente y sin aburrir a tus lectores para que puedas aplicarlo en el copy de tu web, tus emails, etc.
La estructura que te voy a enseñar hoy, obviamente, no es mía. Es de Dan Harmon.
Es posible que no sepas quién es, pero si te hablo de la serie Rick y Morty quizá sepas por dónde van los tiros (él es coproductor de la serie).
Si no, da exactamente igual, porque no te escribo esto para recomendarte la serie, jejeje.
Solo nos vamos a quedar con la fórmula de Dan para contar historias. Como cada adaptación del viaje, tiene sus pequeñas variaciones, pero el resultado final es prácticamente el mismo.
Según Dan, cualquier historia se puede contar en 8 pasos. Yo ya lo he probado en algún que otro copy y se puede hacer perfectamente. ;)
Date cuenta de una cosa.
Es un círculo, no una línea. ¿Sabes por qué? Pues porque al final el personaje vuelve a estar en una zona de confort. No olvides eso.
Es más, voy a crear una ahora mismo a modo ejemplo para que veas cómo se hace (con ejemplos chorra que así se entiende mejor).
Te voy a contar la historia del pequeño Timmy.
¡Vamos al lío!
1. Protagonista está en la zona de confort
Un clásico en cualquier historia, al principio todo parece «ir normal». Aquí es donde presentas al protagonista y la situación inicial.
Ej: Una escena donde se ve al pequeño Timmy, jugando al basket con su hermano, Joe.
2. Pero ocurre/quiere algo
En este punto es donde ocurre ese hecho que va a desencadenar el resto de la historia.
Ej: Joe lanza el balón con fuerza y se cuela en la casa de su vecino. Como es el hermano mayor, manda al pequeño Timmy a por la pelota.
Se salta la valla y cuando va a cogerla le pica una araña en la mano.
Desde ese día, Timmy es capaz de andar por las paredes y lanzar telas de araña.
3. Entra en una situación no familiar
Una nueva situación a la que no está acostumbrado el protagonista. Aquí es donde se desarrolla el problema más básico.
Ej: En casa le riñen porque lo tiene todo lleno de telas de araña y el techo lleno de pisadas.
En el parque nadie juega con él porque siempre gana al escondite subiéndose a los árboles.
Se siente incomprendido y se pasa el día encerrado en el cuarto llorando.
4.Se adapta
Ahora es cuando el personaje se adapta al cambio y se sobrepone a esas primeras dificultades. Suele ser el grueso de la historia y no tiene por qué ser lineal, puede tener sus altibajos.
Ej: Con el dinero que tenía guardado de su cumpleaños, Timmy va a la tienda de disfraces, se compra el traje de su superhéroe favorito, Superman.
En casa lo retoca un poco, cambia los calzoncillos rojos típicos de Superman por unos de Bob Esponja y le cambia el logo por el suyo (una araña).
A partir de ahora se va a llamar Spidertimmy.
5.Consigue lo que quiere
El protagonista consigue lo que estaba buscando hasta ese momento.
Ej: Cuando aparece por el parque con su nuevo traje, todos sus amigos le piden que les enseñe sus poderes.
Vuelven a jugar con él y además, es el héroe del barrio.
6. Paga un alto precio por ello
Una vez que consigue lo que quiere, el protagonista intenta ir a por todas, pero fracasa u ocurre algo no esperado.
Esta es la parte en la que parece que todo va a acabar, peeeero no. Normalmente no es lo que de verdad tiene que conseguir.
Ej: Al día siguiente va al colegio con su traje y unos abusones se ríen de él por llevar los calzoncillos por fuera del pantalón.
Cindy, la chica que le gusta también se ríe de él. Eso es lo que más le dolió.
7. Camino de vuelta
Este punto es el algo así como el segundo punto de inflexión. La típica escena de película donde el personaje cae en lo más bajo tras haberlo intentado con todas su fuerzas.
Ej: Timmy vuelve llorando a casa.
Se quita el traje y lo tira a la basura. No quiere volver a ser SpiderTimmy.
Su hermano Joe lo ve y va a hablar con él. Le confiesa que él también tiene superpoderes y que su nombre es BatJoe.
Le cuenta la historia de que él también lo pasó mal y que lo que debería hacer es enrollar a esos abusones en tela de araña y devolverles la jugada.
8. Ha cambiado y el resultado ahora será distinto
El prota de la historia se recompone y vuelve con más fuerza que nunca. Lo típico, derrotar al malo.
Por supuesto, gana. Su nueva zona de confort es el éxito.
Ej: Al día siguiente vuelve al colegio con su flamante traje de SpiderTimmy.
Cuando los abusones se ríen de él, les lanza la tela de araña y los deja colgados de un árbol.
A Daisy no le gustó mucho la idea, lo ve como un bicho raro así que lo rechazó. Pero Timmy es feliz porque nadie se ríe de él. Además, tiene una nueva novia. CatSara.
¿CUÁNDO CONTAR HISTORIAS O USAR EL STORYTELLING EN TU NEGOCIO?
Pues cuando lo creas necesario.
No es algo obligatorio si no pega con tu marca. Tampoco tiene mucho sentido cuando no hay una buena historia que contar.
Aunque, sé que vas buscando otro tipo de consejo. Tranqui que lo he tenido en cuenta.
Puedes contar una buena historia en cualquiera de estas partes de tu funnel:
• Emails para romper objeciones. Usa la moraleja de la historia para meter en la mente de tu lector la nueva creencia que quieras despertar en él.
• Crear testimonios en vídeo. Aquí quizá te convenga contar la historia en 12 pasos porque conviene darle protagonismo al mentor (tú), pero de eso ya hablaremos otro día. Aunque lo que te cuento aquí te sirve perfectamente.
• Si tu historia es muy potente, podrías marcarte un soy leyenda en tu sobre mí o incluso en una página de ventas.
• Vídeos para RRSS. Cuenta la historia con el mismo objetivo que el email.
PARA ACABAR, MÁS EJEMPLOS
Aquí tienes un vídeo en el que se aplica el círculo de Dan Harmon a Star Wars.
Está en inglés, pero se entiende bastante bien incluso sin audio. ^^
*Ojo, que George Lucas no usó el círculo de Dan Harmon. Star Wars es de mucho antes.
RESUMEN
No sé qué te habrá parecido esta forma de contar historias.
Pero una cosa sí que tengo clara: mis ejemplos son de dudosa calidad. Nah, es broma, jejejeje.
Aquí tienes el resumen:
1. Contar historias no es explicar todo según te vaya viniendo a la cabeza. Se necesita cierta estructura.
2. La más simple suele ser el viaje del héroe o alguna de sus variantes como la de Dan Harmon que te acabo de contar.
3. El Storytelling no es la panacea, pero mola escribir historias y, además, puede ser muy, muy útil si lo haces bien y tu audiencia está dispuesta a escuchar.
Lo que tengo claro es que esta fórmula la puedes aplicar desde hoy mismo en tu web o en cualquier parte de tu funnel.
Concretamente en tu sobre mí. Así que te lanzo un reto…
Escribe tu historia sobre cómo llegaste hasta donde estás ahora en tu negocio siguiendo esta fórmula. Luego, inclúyela en tu sobre mí.
Si quieres, ponlo en los comentarios para que podamos echarle un vistazo.
